Читать «Кристофер Нолан. Архитектор реальности. От «Тарантеллы» до «Довода»» онлайн

фильма «Начало» за визуальный ряд отвечали четверо людей: конечно, сам Кристофер Нолан, а также оператор (поскольку он находился за камерой), художник-постановщик и руководитель отдела спецэффектов Крис Корбоулд. Их цель при внедрении такого метода – совместными усилиями обеспечить согласованные изменения обстановки, в которой действуют персонажи. Одна из самых известных сцен фильма – противостояние на втором уровне сновидений, во время которого гравитация исчезает, позволяя героям свободно перемещаться в пространстве, подобно существам из работ М. К. Эшера. Чтобы добиться этого, команда черпала вдохновение в технике, использованной Стэнли Кубриком в фильме «2001 год: Космическая одиссея», построив 30-метровый коридор в ангарах для дирижаблей в Кардингтоне, недалеко от Лондона. Декорации, состоящие из восьми колец, расположенных на равном расстоянии друг от друга, приводились в движение двумя электромоторами, что позволяло им вращаться на 360 градусов[136], при этом актеры двигались по разным стенам, а камера подстраивалась под вращение.

Будучи сторонником невидимых фокусов на манер иллюзионистов, Нолан приложил все усилия, чтобы каждый эффект был максимально приближен к реальности, и почти не полагался на компьютерные спецэффекты. Съемки продолжались в Университетском колледже Лондона (Блумсбери) и в других местах в Великобритании, а потом переместились во Францию, в частности, в Музей Гальера в 16-м округе Парижа, а затем на улицы французской столицы, включая сцену между Коббом и Арианой на террасе у моста Бир-Хаким. Эпизод снимался в режиме multicam [многокамерного монтажа]: Уолли Пфистер установил шесть камер, чтобы снимать сцену с разных ракурсов, а техническая команда использовала азот под высоким давлением для имитации взрывов вокруг Леонардо ДиКаприо и Эллен Пейдж[137].

Также использовался хромакей – несколько зеленых фонов, вмонтированных в декорации, чтобы можно было вставить на этапе постпродакшена изображения города с домами, складывающимися внутрь самих себя. Проект требовал разнообразных средств как для визуальных эффектов сновидений, так и в технике съемки.

Команда Пфистера меняла способы съемки в зависимости от конкретной сцены, используя камеры, оснащенные стабилизаторами, и даже ручные камеры для некоторых наиболее острых моментов.

Хотя съемки проходили и в Марокко и городе Танжере, большая часть фильма была снята в США, точнее в Лос-Анджелесе. Именно в Городе ангелов разворачивалась одна из самых амбициозных экшен-сцен фильма. На полуприцепе был установлен сооруженный из стекловолокна локомотив, а на крышах зданий в деловом районе разместили водометы, чтобы имитировать дождливую погоду – калифорнийский мегаполис славится тем, что в нем почти всегда светит солнце. Подъемный мост коммодора Шуйлера Ф. Хейма, соединяющий остров Терминал с районом Уилмингтон, использовали для проецирования фургона главных героев в воды порта – впечатляющее зрелище, записанное в очень высоком разрешении с помощью 35-миллиметровой камеры PhotoSonics, откалиброванной для съемки 1000 кадров в секунду, а затем переключенное на замедленную съемку в финальном плане[138].

Наконец, съемки закончились в Канаде, недалеко от Альберты, на заброшенном горнолыжном курорте Фортресс-Маунтин, обнаруженном Гаем Хендриксом Дайасом по указанию Нолана, чтобы отдать дань уважения его любимому фильму о Джеймсе Бонде «На секретной службе Ее Величества» (Питер Хант, 1969). Эпизод знаменит не только погоней по снегу, но и единственным появлением Джорджа Лэзенби в костюме агента 007. На установку декораций ушел месяц, а их части были доставлены на вершину на курортном кресельном подъемнике, как рассказывает Дэн Джолин в своей статье для Empire.

Завершение сна

В то время как исходные изображения фильма «Начало» разрабатывались в кинематографической лаборатории – от экспериментов с планами и форматами пленки до чрезвычайно амбициозных съемок с точки зрения сюрреалистических образов, – постпродакшен не был слишком сложной задачей. Вслед за «Аватаром», вышедшим годом ранее, студия без колебаний предложила Кристоферу Нолану преобразование отснятого материала в 3D. Режиссер провел несколько тестов, прежде чем отказаться от предложения, посчитав, что затемнение изображений, необходимое для этого процесса в кинотеатрах, значительно повредит эстетике работы и что, очевидно, 2D сможет идеально передать желаемую глубину резкости для меняющихся декораций в его фильме.

Нолан был уверен в себе, ведь именно в это время он готовил завершение трилогии «Темный рыцарь», а также отказал Warner в просьбе поставить после титров будущую DCEU. Конечно, «Начало» отнюдь не обошлось без цифровых эффектов, но они не составляют большую часть сцен и помогают прежде всего зарядить фильм энергией и придать ему плавности. Пол Франклин, отвечавший за визуальные эффекты, дошел до того, что вернул в моду искусство макетирования, особенно в эпизоде с горами, где он создал миниатюрную версию пиков, прежде чем вставить ее в фильм. Участие компаний Double Negative, уже работавшей над «Бэтменом: Начало», и New Deal Studios в основном требовалось, чтобы незначительно изменить физическую, пространственную и временную перспективы некоторых сцен для создания сюрреалистического визуала, отражающего некоторые аспекты сновидений Нолана.

Одна из самых амбициозных декораций «Начала» – лимб, пластическая тема, излюбленная режиссером и уже встречавшаяся в метафорическом виде в «Бессоннице» и «Престиже». Показанный на протяжении всего фильма островок состоит из руин, обрушивающихся в океан, – он похож на айсберг (в соответствии с желанием Нолана создать такую же холодную, но урбанистическую среду). Его смоделировали в цифровом формате, взяв за основу форму ледника, к которому были добавлены различные элементы городского ландшафта – дороги, проспекты и здания. Кроме того, цифровые эффекты «складывания» Парижа внутрь себя самого были сгенерированы на компьютере еще до начала съемок. Это позволило Кристоферу Нолану получить рендеринг прямо на съемочной площадке, и он мог руководить актерами, точно зная, как именно обстановка будет развиваться вокруг его персонажей (Terrence Russell, How Inception's Astonishing Visuals Came to Life / «Как ожили удивительные визуальные эффекты „Начала“», Wired, 2010). Несмотря на все это, в фильме «Начало» использована лишь треть или даже четверть среднего числа цифровых эффектов современных блокбастеров. Этот личный проект, сюжет которого 10 лет крутился в голове его создателя, подводит итог размышлениям мастера зрелищ, современного иллюзиониста на службе образов и ловкости рук, основанных на сокращенной реальности. Он также показывает Нолана как всегомогущего голливудского редиссера, который может убедить лучших представителей мира спецэффектов и умело руководить звездным актерским составом в соответствии со своими иллюзиями. Дух фильма «Преследование» витает над Коббом и его профессией, идеально воплощая эволюцию его создателя – от квартирной кражи к краже сновидений и связанной с ними машины – Голливуда. Ограбление завершено: Кристофер Нолан теперь признанный автор. Коммерческий директор Warner Bros. Сью Кролл не стеснялась говорить о нем как о торговой марке, способной привлечь зрителей в кинотеатры, хотя фильм «Начало» не был ни экранизацией известного произведения, ни новым выпуском франшизы – два варианта, очень популярные в то время.