Читать «Эффект разорвавшейся бомбы. Леонид Якобсон и советский балет как форма сопротивления» онлайн
Дженис Росс
Страница 78 из 157
Для еврея создание такого необычного произведения искусства, как «Свадебный кортеж», было вдвойне трудным делом. Это было очень, очень опасно, особенно во времена бывшего Советского Союза, быть борцом – и с бюрократией Министерства культуры, и с местными чиновниками. Якобсон был борцом. Коммунистическая партия очень сильно контролировала деятельность художников. Невозможно было оставаться по-настоящему независимым; но у него была способность быть очень независимым. Он нашел свое особое место в Советском Союзе, где продолжал быть независимым и демонстрировать невероятные художественные результаты. Леонид Якобсон совершил прорыв[184].
Затем поклонник Якобсона приступил к поискам дополнительной поддержки в Сибири. Ведь после того, как Фурцева согласилась разрешить Якобсону гастроли своей труппы в Сибири в ответ на приглашение Лаврентьева, партийные чиновники быстро выдвинули новое условие – он не мог выступать только в научном городке для аудитории ученых, а должен был также показать свои балетные постановки простым рабочим. Чиновники, видимо, решили, что публика из научного городка может быть «слишком элитарной» и поэтому благосклонно отнесется к балетам Якобсона. По мнению нашего собеседника, чиновники надеялись, что «простые рабочие сразу же начнут критиковать Якобсона». Таким образом, подготовка гастролей растянулась еще на несколько месяцев, пока он искал еще какого-то влиятельного человека, который пригласил бы Якобсона, и место, где можно было бы решить эту задачу по охвату советских рабочих. Затем поклонник Якобсона наткнулся на интервью в «Советской культуре», ведущей московской газете, освещающей культурные события в России, с Я. П. Осадчим, директором Челябинского трубопрокатного завода – крупного промышленного предприятия по производству нефтяных труб, расположенного в Челябинске. Обнаружив, что Осадчий поддерживает культурные мероприятия, он отправился в Челябинск, чтобы встретиться с ним. Осадчему, близкому другу председателя Совета министров СССР А. Н. Косыгина и выпускнику того же украинского политехнического института, что и Л. И. Брежнев, понравился проект, и он сказал, что считает это очень интересным предложением для 100 000 рабочих своего завода.
«Эти простые рабочие сразу же все поняли», – вспоминал организатор гастролей после первого спектакля труппы Якобсона в челябинском Дворце спорта на 3000 мест. Первоначально в рамках гастролей труппы Якобсона были запланированы только два представления из-за неуверенности в том, как отреагируют на его постановки зрители – ученые и простые рабочие. В первый вечер собралась довольно скромная аудитория, но на следующий день слухи о труппе начали распространяться. На второй вечер все билеты были проданы, и каждый последующий день, по мере распространения информации о спектакле, очереди из желающих получить билеты росли, пока в театр не стало набиваться по 3300 человек. Выступления были продлены на целую неделю, и все билеты на них были распроданы. Наш собеседник вспоминал:
Это было грандиозно. Это было невероятно. Зрители продолжали распространять новости, и их становилось все больше. Это было очень эмоциональное выступление. Эти зрители сразу поняли, что такое «Свадебный кортеж». Они никогда прежде не видели такого искусства, какое создал Якобсон. Люди шептались о том, какой это был невероятный опыт. Труппа выступала целую неделю, и каждый вечер театр был полон[185].
Такая восторженная реакция рабочих и советской научной элиты из Сибири застала партийных руководителей в Ленинграде врасплох. «Это была очень сильная реакция, и ее невозможно было остановить, – вспоминал поклонник Якобсона. – Конечно, они надеялись, что реакция общества будет плохой, что простые рабочие никогда не поддержат эту работу. Что это будет хороший пример, подтверждающий, что искусство Леонида Якобсона было буржуазным и не представляло интереса для среднего советского гражданина». Но после такой реакции зрителей местная бюрократия в Ленинграде и Министерство культуры не смогли остановить спектакли. «Это был большой успех, в газетах было много хороших статей», – продолжал он, перечисляя успехи «Свадебного кортежа», как будто балет был оружием в ожесточенной идеологической битве, – чем он, собственно, и был. Различные слои советских граждан приняли балет Якобсона, и их энтузиазм и его успех невозможно было игнорировать.
Это было очень большое событие для Уральского региона. Оно стало возможным потому, что мы объединили мощные позиции Якова Осадчего и академика Лаврентьева. Представьте себе союз выдающегося руководителя в области промышленности и выдающегося деятеля науки. Это была очень мощная комбинация и хорошая стратегия. Мы разработали эту стратегию с Леонидом Якобсоном, чтобы сломать бюрократию, преодолеть бюрократию в лице министра культуры и местных партийных чиновников. После этого Леонид Якобсон начал гастролировать[186].
Интересно было бы представить, как «Свадебный кортеж» мог восприниматься этими новыми зрителями в отдаленных советских городах. Размышляя о влиянии этих постановок в первые годы их существования, И. П. Кузьмин, один из первых танцовщиков труппы Якобсона, писал:
Каждый персонаж «Кортежа» очерчен хореографом так ярко пластически и танцевально, что не перестаешь удивляться острой наблюдательности хореографа, его остроумию и доброте. Сюжет прост, почти банален – бедные родители выдают дочь за богатого жениха, а любимый человек становится как бы «третьим лишним». Но Якобсон смело раздвигает рамки жанровой сценки, придает ей самый серьезный обобщающий смысл. К чести исполнителей надо сказать, что они в полной мере справились с задачами, заложенными в пластической партитуре. Танец для Якобсона был образной формой человеческого мышления [Голубин 1990: 7].
Комментарии Кузьмина явно свидетельствуют о достижении Якобсона в «Свадебном кортеже»: он взял один из рассказов Шолом-Алейхема о жизни местечка конца XIX века и поднял его до уровня гораздо более глубокой притчи о страданиях и потерях, которая нашла отклик у населения, не имевшего до этого отношения ни к балету, ни к еврейской тематике. Кузьмин считает оригинальной трактовку Якобсоном сюжета о полутрагической еврейской свадьбе – сюжета, сходного с повествованием в «Скрипаче на крыше» Джерома Роббинса, который также получил свое название от картины Шагала, а сюжетную линию – от рассказов Шолом-Алейхема. Хотя Роббинс поставил «Скрипача» в 1964 году, за шесть лет до «Свадебного кортежа», у Якобсона не было возможности увидеть постановку Роббинса, и нет никаких свидетельств того, что он вообще знал о ней.
Интересно рассмотреть, как с разницей всего в несколько лет ведущий хореограф-еврей в США и ведущий балетмейстер в СССР использовали балет как средство для обозначения культурных различий. Оба обратились к рассказам Шолом-Алейхема на идише о жизни в местечке в царской России как к повествованию, обрамляющему этот танцевальный образ. Для Роббинса сюжет был окольцован в целом приятной ностальгией, но для Якобсона реальность была гораздо ближе, а распад мифа о счастливом конце – более ярким. Тем не менее опасность, связанная с обращением к этой